I-upload ang album cover, mga larawan ng artist, o mga larawang angkop sa kanta. Wala pang handang artwork? Sapat ang nakasulat na paglalarawan para simulan ang paggawa ng visual.
Sumulat ng prompt para sa tagpuan, galaw, at mood. Maaari kang humiling ng maiikling parirala ng lirik sa loob ng eksena o gumamit ng mga keyframe para gabayan ang pagbabago ng mga larawan.
Piliin ang aspect ratio at bumuo ng 3–30 segundong klip. Tingnan ang mga larawan at anumang nabuong teksto, pagkatapos ay ayusin at pagsunod-sunurin ang mga klip sa timeline ng Kling. Suriin ang natapos na pagkakasunod-sunod batay sa estruktura ng kanta.
Maaaring magbago ang mood ng kanta mula sa isang berso patungo sa susunod. Maaaring mangailangan ang mapagnilay na simula ng mas mabagal na galaw at mas banayad na ilaw, habang maaaring lumipat ang nakapagpapasiglang chorus sa mas matingkad na kulay o mas malawak na tagpuan. Hayaang sumalamin ang mga pagbabagong iyon sa sinasabi ng lirik.
Maaaring bumuo ang Kling 4.0 ng mga klip na hanggang 30 segundo, na nagbibigay sa bawat eksena ng oras para umusad. Ilarawan ang emosyon, aksiyon, at galaw ng camera na gusto mo, pagkatapos ay gumawa ng iba't ibang visual na pagtrato para sa mga bahagi ng kanta. Maaaring magbago ang mga larawan kasabay ng musika nang hindi nawawala ang hitsurang itinakda sa simula.
Maaaring magkuwento ang lyric video sa pamamagitan ng maliliit na pagbabago. Maaaring unti-unting luminaw ang isang larawan, magbago ang ekspresyon ng karakter, o magkaroon ng ibang kahulugan ang pamilyar na bagay. Nakatutulong ang pagpaplano ng mga sandaling ito para suportahan ng visual ang mga lirik sa halip na basta punuin ang screen.
Sinusuportahan ng Kling 4.0 ang mga prompt at hanggang 10 keyframe image. Ilarawan nang detalyado ang eksena, pagkatapos ay gumamit ng mga keyframe para gabayan ang mahahalagang komposisyon, kalagayan ng karakter, at transisyon sa loob ng klip. Nagbibigay ito ng higit na kontrol sa pag-usad ng bawat pagkakasunod-sunod na inspirado sa lirik.
Magpasya kung saan magsisimula ang berso, paano magbabago ang eksena pagdating ng chorus, at anong larawang mananatili sa isip ng mga tagapakinig matapos ang huling linya. Gabayan ang mahahalagang detalye—mula sa paulit-ulit na simbolo hanggang sa ekspresyon ng karakter—upang sumalamin ang bawat visual na sandali sa kahulugang gusto mong iparating.
Pinagsasama ng Kling 4.0 ang mga prompt na hanggang 8,000 token at hanggang 10 keyframe image para sa mas tumpak na malikhaing direksiyon. Gamitin ang prompt para ipaliwanag ang kahulugan ng lirik, mga visual na detalye, at papel ng bawat sanggunian, pagkatapos ay gumamit ng mga keyframe para itakda ang mahahalagang komposisyon, kalagayan ng karakter, at pagbabago ng eksena. Magkasama nilang ginagabayan ang pag-usad ng pagkakasunod-sunod na inspirado sa lirik.
I use Kling AI every day. It's amazing to see the almost daily progress it makes. I used AI for fun at first, and I now find that Kling AI's animations allow me to gain professional visibility, with three times more views on my animated posts than on my static posts.
I have successfully collaborated with world-renowned artists and well-known companies that are recognized globally
Kling AI has been instrumental in transforming my creative workflow, unlocking new dimensions of artistic expression that were once unimaginable. I use Kling AI extensively to develop high-concept visuals, animate surreal dreamscapes, and create AI-assisted films that blur the line between reality and fantasy. Kling AI's deep learning capabilities have not only enhanced my creative efficiency but also inspired me to explore storytelling in ways I never thought possible.
Album art, paboritong lirik, o chorus na sabik kang ibahagi—marami kang magagamit bago magplano ng buong shoot ng music video. Gawin ang mga visual sa Kling 4.0 at bigyan ang kanta ng isa pang paraan para maabot ang mga tagapakinig.
Animated na Artwork | Omni Reference | Maraming Keyframe | Tuloy-tuloy na Timeline
