Carregue um vídeo para trabalhar, acrescente imagens como referência ou comece com uma instrução de texto. Escolha o ponto de partida adequado ao projeto.
Descreva o plano necessário ou as alterações pretendidas. Oriente a ação, o movimento de câmara e o estilo visual com instruções, referências ou fotogramas-chave.
Gere os clips e pré-visualize os resultados. Aperfeiçoe o material, se necessário, e descarregue os clips terminados para guardar ou utilizar nos projetos.
Um bom clip curto precisa de um motivo para continuar a ver. Comece com um pormenor inesperado, crie antecipação para uma revelação de produto ou transforme uma reação simples numa conclusão memorável. Dê ao público algo para descobrir antes do fim do clip.
O Kling 4.0 admite geração nativa entre 3 e 30 segundos e até 10 imagens de fotogramas-chave. Defina o estado inicial, um ponto de viragem e a composição final e descreva a ação entre eles. Escolha uma duração adequada ao que deve acontecer, dando ao clip uma progressão clara da primeira à última imagem.
A interpretação funciona, mas o fundo distrai. O produto está certo, mas o ângulo de câmara dá-lhe pouca atenção. Continue a desenvolver o clip de que gosta, alterando os pormenores que limitam a sua utilidade. Transforme um resultado promissor em algo mais adequado ao projeto.
O Kling 4.0 utiliza instruções de texto e referências visuais para ajudar a fazer alterações específicas em clips existentes. Acrescente, modifique ou remova sujeitos e elementos do fundo e oriente alterações de estilo, tempo meteorológico, cor, materiais, escala do plano e ângulo de visão. Descreva o que deve mudar e o que deve permanecer, utilizando referências para esclarecer o resultado pretendido.
Uma publicação vertical pode precisar de mostrar o produto perto do público, enquanto um clip para um site pode mostrar mais do cenário. Uma personagem que fala pode precisar de outro guião para um mercado diferente. Adapte a apresentação mantendo a ideia reconhecível nas versões partilhadas.
Com o Kling 4.0, crie versões do clip em formatos como 9:16, 1:1 e 16:9. Ajuste a composição e a posição do sujeito em cada versão e utilize diálogos nos idiomas compatíveis para chegar a públicos diferentes. Reutilize referências relevantes para desenvolver clips coordenados para diferentes ecrãs, públicos e necessidades de publicação.
I use Kling AI every day. It's amazing to see the almost daily progress it makes. I used AI for fun at first, and I now find that Kling AI's animations allow me to gain professional visibility, with three times more views on my animated posts than on my static posts.
I have successfully collaborated with world-renowned artists and well-known companies that are recognized globally
Kling AI has been instrumental in transforming my creative workflow, unlocking new dimensions of artistic expression that were once unimaginable. I use Kling AI extensively to develop high-concept visuals, animate surreal dreamscapes, and create AI-assisted films that blur the line between reality and fantasy. Kling AI's deep learning capabilities have not only enhanced my creative efficiency but also inspired me to explore storytelling in ways I never thought possible.
Conserve os clips que funcionam, altere o que não resulta e crie o material de que o projeto ainda precisa. O Kling AI junta geração, edição e criação em linha temporal, dando-lhe mais formas de terminar o que começou.
Omni Reference | Até 10 fotogramas-chave | Edição de vídeo
