Carregue a capa do álbum, fotografias do artista ou imagens adequadas à canção. Ainda não tem imagens? Uma descrição escrita basta para começar a criar os visuais.
Escreva uma instrução para o cenário, movimento e ambiente. Pode pedir pequenas frases da letra dentro de uma cena ou usar fotogramas-chave para orientar a evolução das imagens.
Escolha a proporção e gere um clipe de 3 a 30 segundos. Verifique as imagens e o texto gerado e, depois, aperfeiçoe e organize os clipes na linha temporal do Kling. Reveja a sequência final de acordo com a estrutura da canção.
O ambiente de uma canção pode mudar de um verso para outro. Uma abertura introspetiva pode pedir movimentos mais lentos e iluminação suave, enquanto um refrão animado pode passar a cores mais vivas ou a um cenário mais amplo. Deixe essas mudanças refletir o que a letra diz.
O Kling 4.0 pode gerar clipes de até 30 segundos, dando a cada cena tempo para se desenvolver. Descreva a emoção, a ação e o movimento de câmara pretendidos e crie diferentes abordagens visuais para as secções da canção. As imagens podem mudar com a música sem perder o estilo estabelecido antes.
Um vídeo com letras pode contar uma história através de pequenas mudanças. Uma imagem pode ganhar nitidez lentamente, a expressão de uma personagem pode mudar ou um objeto familiar pode ganhar outro significado. Planear estes momentos ajuda os visuais a apoiar as letras em vez de simplesmente preencherem o ecrã.
O Kling 4.0 permite usar instruções e até 10 imagens de fotogramas-chave. Descreva a cena em detalhe e use fotogramas-chave para orientar composições importantes, estados das personagens e transições no clipe. Isto dá-lhe mais controlo sobre o desenvolvimento de cada sequência inspirada na letra.
Decida onde começa um verso, como a cena muda quando chega o refrão e que imagem fica na memória dos ouvintes após a última frase. Oriente os detalhes importantes, de um símbolo recorrente à expressão de uma personagem, para que cada momento visual reflita o significado que pretende transmitir.
O Kling 4.0 combina instruções de até 8000 tokens com até 10 imagens de fotogramas-chave para uma direção criativa mais precisa. Use a instrução para explicar o significado das letras, os detalhes visuais e o papel de cada referência e, depois, use fotogramas-chave para definir composições importantes, estados das personagens e mudanças de cena. Em conjunto, ajudam a orientar o desenrolar da sequência inspirada na letra.
I use Kling AI every day. It's amazing to see the almost daily progress it makes. I used AI for fun at first, and I now find that Kling AI's animations allow me to gain professional visibility, with three times more views on my animated posts than on my static posts.
I have successfully collaborated with world-renowned artists and well-known companies that are recognized globally
Kling AI has been instrumental in transforming my creative workflow, unlocking new dimensions of artistic expression that were once unimaginable. I use Kling AI extensively to develop high-concept visuals, animate surreal dreamscapes, and create AI-assisted films that blur the line between reality and fantasy. Kling AI's deep learning capabilities have not only enhanced my creative efficiency but also inspired me to explore storytelling in ways I never thought possible.
A capa do álbum, um verso favorito ou o refrão que mal pode esperar para partilhar: há muito por onde começar antes de planear a filmagem de um videoclipe completo. Crie os visuais no Kling 4.0 e dê à sua canção outra forma de chegar aos ouvintes.
Imagens animadas | Omni Reference | Vários fotogramas-chave | Linha temporal contínua
