Cinéma et télévision : de la scène à l'écran
Pour les équipes de cinéma et de télévision, un plan percutant nécessite des performances convaincantes, un mouvement de caméra maîtrisé et une place dans le montage final.
L'œil du réalisateur
Kim Sung-soo, réalisateur de 12.12: The Day, a repris la production de son court métrage IA WormTrain après que Kling 4.0 lui a permis de créer des collisions physiques que les modèles précédents avaient du mal à générer.
WormTrain, un court métrage IA du réalisateur Kim Sung-soo
Li Shaohong, réalisatrice de The Dream of Red Mansions et Palace of Desire, a souligné des améliorations de la qualité cinématographique et du jeu des personnages.
Le réalisateur Lu Chuan a souligné la capacité améliorée de Kling 4.0 à comprendre et suivre des directives créatives complexes.
Liu Cuihu, auteur des romans à l'origine de Fake It Till You Make It et In Between, est également le réalisateur principal et le scénariste du drame IA Tonghang Xiangqing.
Le test de production
Pour les équipes de production, le véritable test consiste à savoir quelle quantité de séquences générées se retrouve dans le montage final.
Ash Koosha, cofondateur et PDG de Fountain 0, a utilisé Kling 3.0 pour la génération vidéo dans ses longs métrages de 2026 Dreams of Violets (projection officielle au Tribeca Film Festival 2026) et ODYSSEUS: The Fall. Sur la base des premiers tests avec Kling 4.0, son équipe anticipe au moins une réduction de 50 % des séquences rejetées.
Tong Guangyu, réalisateur IA chez YOUHUG MEDIA qui a travaillé sur Sijiaolong, a constaté que la plupart des séquences issues de ses tests Kling 4.0 pouvaient être utilisées directement au montage ou conservées comme prises alternatives.
Li Xiaopan dirige les opérations chez Heguang Studio, une société de VFX et de postproduction fondée par Chen Sicheng. Ses crédits incluent Lost in the Stars et Endless Journey.
Rendering Love mêle des prises de vue réelles à des scènes d'idoles virtuelles générées par IA. La série rassemble Barunson E&A, MBC C&I AI Contents Lab et Kling AI. Sang Wook Lee, directeur du laboratoire, a partagé son expérience :
Harry Hyun, réalisateur et fondateur de MooAm, utilise Kling 4.0 sur le long métrage d'époque Natasha, qui combine prises de vue réelles et effets visuels générés par IA.
Comment Kling 4.0 s'intègre dans la publicité
La publicité exige à la fois une exploration créative et une direction visuelle claire.
Tom-Jacques Perret, cofondateur d'UNVEIL, a utilisé Kling 4.0 lors du développement d'une publicité pour la marque de mode danoise Heliot Emil.
Animation : diriger d'un plan à l'autre
L'animation de long métrage exige que les personnages, les décors et les performances restent cohérents sur des centaines de plans.
Minibots, un long métrage d'animation bénéficiant d'un soutien technique exclusif de la part de Kling AI, est réalisé par John Adams et produit par Diane Shorthouse, tous deux cofondateurs d'Evolutionary Films.
Cao Han, coréalisateur et responsable AIGC du long métrage d'animation IA Born of the Tide, a souligné une exécution plus précise des instructions créatives détaillées.
Born of the Tide, un long métrage d'animation généré par IA co-réalisé par Cao Han
