Cine y televisión: de la escena a la pantalla
Para los equipos de cine y televisión, una toma convincente necesita interpretaciones creíbles, un movimiento de cámara controlado y un lugar en el montaje final.
El ojo del director
Kim Sung-soo, director de 12.12: The Day, reanudó la producción de su cortometraje de IA WormTrain después de que Kling 4.0 le permitiera crear colisiones físicas que los modelos anteriores tenían dificultades para generar.
WormTrain, un cortometraje de IA del director Kim Sung-soo
Li Shaohong, directora de The Dream of Red Mansions y Palace of Desire, destacó mejoras en la calidad cinematográfica y en la interpretación de los personajes.
El director Lu Chuan destacó la capacidad mejorada de Kling 4.0 para comprender y seguir indicaciones creativas complejas.
Liu Cuihu, autora de las novelas en las que se basan Fake It Till You Make It e In Between, es también la directora principal y guionista del drama de IA Tonghang Xiangqing.
La prueba de producción
Para los equipos de producción, la verdadera prueba es cuánto metraje generado llega al montaje final.
Ash Koosha, cofundador y CEO de Fountain 0, utilizó Kling 3.0 para la generación de video en sus largometrajes de 2026 Dreams of Violets (proyección oficial en el Festival de Cine de Tribeca 2026) y ODYSSEUS: The Fall. Según las primeras pruebas con Kling 4.0, su equipo prevé al menos una reducción del 50% en el metraje descartado.
Tong Guangyu, director de IA de YOUHUG MEDIA que trabajó en Sijiaolong, descubrió que la mayor parte del metraje de sus pruebas con Kling 4.0 podía usarse directamente en la edición o conservarse como tomas alternativas.
Li Xiaopan dirige las operaciones en Heguang Studio, una empresa de VFX y postproducción fundada por Chen Sicheng. Los créditos de la compañía incluyen Lost in the Stars y Endless Journey.
Rendering Love combina acción real con escenas de ídolos virtuales generadas por IA. La serie reúne a Barunson E&A, MBC C&I AI Contents Lab y Kling AI. Sang Wook Lee, director del laboratorio, compartió su experiencia:
Harry Hyun, director de cine y fundador de MooAm, está utilizando Kling 4.0 en el largometraje de época Natasha, que combina acción real con VFX generados por IA.
Cómo encaja Kling 4.0 en la publicidad
La publicidad exige tanto exploración creativa como una dirección visual clara.
Tom-Jacques Perret, cofundador de UNVEIL, utilizó Kling 4.0 mientras desarrollaba un anuncio para la marca danesa de moda Heliot Emil.
Animación: dirección a través de las tomas
La animación de largometraje requiere que los personajes, los escenarios y las actuaciones se mantengan coherentes a lo largo de cientos de tomas.
Minibots, un largometraje animado con soporte técnico exclusivo de Kling AI, está dirigido por John Adams y producido por Diane Shorthouse, ambos cofundadores de Evolutionary Films.
Cao Han, codirector y responsable de AIGC del largometraje animado por IA Born of the Tide, destacó una ejecución más precisa de instrucciones creativas detalladas.
Born of the Tide, un largometraje animado por IA codirigido por Cao Han
