Rédiger de bons prompts d'image consiste moins à empiler des adjectifs sophistiqués ou impressionnants qu'à décrire ce que vous voulez vraiment voir. Si vous apprenez à écrire des prompts d'IA pour des images, commencez par les facteurs qui déterminent les effets visuels, comme le sujet et l'action, le décor, la composition, l'éclairage et le style. Ce guide présente une formule reproductible que vous pouvez réutiliser pour votre travail.
Ce qui fait un bon prompt d'image : réponse rapide
La meilleure façon de rédiger des prompts d'image est de décrire clairement les éléments visuels clés, notamment le sujet et l'action, le décor, la composition, l'éclairage et le style. Un prompt d'image solide contient des instructions concrètes et exploitables plutôt que des mots vagues afin qu'un AI art generator puisse saisir facilement votre véritable objectif. Ensuite, gardez chaque instruction précise et affinez un élément à la fois au lieu de réécrire tout le prompt.
Élément du prompt | Ce qu'il faut préciser | Exemple |
Sujet et action | Qui ou quoi apparaît et ce que cette personne fait | Une femme lisant un livre |
Cadre | Là où la scène se déroule | Un petit café |
Composition | Cadrage, angle ou vue caméra | Plan moyen à hauteur des yeux |
Éclairage | Direction et qualité de la lumière | Lumière douce du matin venant de la gauche |
Style | Médium ou traitement visuel | Aspect de film vintage chaleureux |
Comment rédiger des prompts d'IA pour les images étape par étape
Vous n'avez pas besoin de rédiger tout le prompt d'un seul coup. Commencez par mettre la scène en place, puis passez en revue les choix visuels importants. Les étapes suivantes transforment un concept vague en un prompt d'image clair et réutilisable.
Étape 1 : Commencez par le sujet, l'action et le cadre.
Lorsque vous apprenez à rédiger des prompts texte-vers-image, commencez par le sujet principal dans le cadre, ce que fait le sujet et où se déroule l'action. Le tableau ci-dessous compare deux prompts d'IA.
Prompt vague | Prompt plus spécifique |
Une belle femme à l'extérieur la nuit | Une jeune femme tenant un parapluie transparent sous un ciel nocturne sombre rempli de lumières colorées scintillantes |
Un mot général comme « beautiful » indique très peu de choses au générateur à propos de l'image. Le parapluie, le ciel nocturne et les lumières colorées sont des éléments concrets et observables que le modèle peut réellement appréhender. Vous pouvez ajouter les détails qui comptent pour votre vision. Si les vêtements d'un personnage sont importants, nommez-les. Si l'arrière-plan est central pour l'idée ou l'image, décrivez-le. Laissez ouvertes les caractéristiques sans importance.
Étape 2 : Ajoutez la composition, l'éclairage et le style
Avec un sujet, une action et un décor clairs, indiquez au générateur d'IA comment vous souhaitez cadrer la scène, d'où vient la lumière et quels effets visuels vous attendez. La composition peut inclure un gros plan, un plan moyen, un plan large, une vue de dessus, une contre-plongée ou tout autre choix de cadrage. L'éclairage peut préciser à la fois la source et l'ambiance, et le style indique au modèle si l'image finale doit ressembler à de la photographie, de l'aquarelle, une illustration, un film ou un autre traitement visuel.
Grâce à Kling IMAGE 3.0, vous pouvez utiliser des instructions textuelles pour ajuster l'éclairage d'une scène. Par exemple, conservez le sujet et la composition cohérents tout en générant des variations distinctes avec un éclairage latéral ou en contre-jour. Vous pouvez également utiliser un outil d'amélioration d'image pour améliorer l'aspect global ou faire ressortir des détails visuels plus fins.
Image de référence | Image générée avec éclairage latéral | Image générée en contre-jour |
| Prompt : Gardez le sujet, l'angle de prise de vue et la composition cohérents avec l'image de référence, et changez l'éclairage et les ombres en [éclairage latéral / contre-jour] | ||
Étape 3 : Utilisez des images de référence lorsque les mots ne suffisent pas
Certaines informations visuelles sont plus faciles à montrer qu'à décrire. Si vous avez déjà un portrait, un personnage, une composition ou un style visuel que vous souhaitez préserver, téléchargez-le en tant que référence et utilisez votre prompt pour expliquer quelles parties conserver et lesquelles modifier.
Avec Kling IMAGE 3.0, vous pouvez combiner des images de référence avec des instructions en langage naturel pour guider l'apparence du sujet, la composition et le style visuel tout en indiquant ce qui doit rester cohérent ou changer.
Étape 4 : Combinez le tout avec un modèle simple de prompt d'image
Maintenant que vous avez défini les principaux éléments visuels, combinez-les en un seul prompt d'image clair. Que vous créiez une image à partir de texte ou que vous travailliez avec des images de référence, vous pouvez utiliser cette formule simple pour organiser vos instructions :
[Sujet + Action] + [Décor] + [Composition] + [Éclairage] + [Style] + [Détails importants] + [Instructions de référence (le cas échéant)]
Par exemple :
| Invite : Une jeune femme tenant un parapluie transparent sur une rue de ville sous la pluie la nuit. Des néons colorés se reflètent sur le pavé mouillé. Plan moyen à hauteur des yeux, éclairage latéral doux, photographie cinématographique et texture de peau naturelle. |
Si vous utilisez une image de référence, vous pouvez ajouter une instruction spécifique :
| Instruction de référence facultative : Gardez les traits du visage et la coiffure de la femme conformes au portrait de référence téléversé tout en respectant le décor, l'éclairage et le style décrits ci-dessus. |
Vous n'avez pas besoin d'inclure chaque élément dans chaque invite. Concentrez-vous sur les détails qui comptent le plus pour votre image. La clé pour rédiger des invites efficaces pour l'IA est de rendre vos attentes visuelles claires sans ajouter d'instructions inutiles.
Exemples d'invites d'image pour différents types d'images
Différents types d'images nécessitent différents niveaux de détail. La structure de base de l'invite reste similaire, mais les informations que vous mettez en avant doivent correspondre à l'image que vous souhaitez créer. Les portraits s'appuient davantage sur le sujet et le cadrage, les images de produits ont besoin de détails clairs sur l'objet et la présentation, et les illustrations dépendent davantage du traitement visuel.
Invite de photographie de portrait
Pour la photographie de portrait, commencez par la personne et le type de portrait que vous souhaitez créer. Différentes invites de portrait peuvent produire des résultats très différents. Vous pouvez utiliser ces quatre approches avec un générateur d'images IA.
1.Portrait à la lumière naturelle de fenêtre
Consigne : Créez un portrait rapproché d'une jeune femme assise près d'une grande fenêtre dans un appartement calme. Elle porte une chemise en lin blanc et regarde légèrement à l'écart de l'appareil photo. Une douce lumière matinale entre par la gauche, créant de délicates ombres sur son visage. L'image finale doit présenter une texture de peau naturelle, un arrière-plan neutre et une photographie éditoriale réaliste. |
2.Portrait nocturne au style cinématographique
| Consigne : Un portrait cinématographique d'un jeune homme debout sur une rue tokyoïte sous la pluie la nuit, devant une supérette. Des enseignes au néon bleues et rouges se reflètent sur le trottoir mouillé. Plan rapproché poitrine, angle de caméra à hauteur des yeux, faible profondeur de champ, grain de film subtil et photographie urbaine à l'atmosphère mélancolique. |
3.Portrait professionnel en studio
| Invite : Créez un portrait professionnel d'une femme au début de la trentaine portant un blazer bleu marine ajusté. Elle fait face à l'appareil photo avec une expression détendue et confiante. Générez une photo avec un fond de studio blanc immaculé, un éclairage frontal doux, un cadrage en plan tête-épaules, une texture de peau naturelle et une photographie d'entreprise soignée. |
4. Portrait en extérieur à l'heure dorée
Invite : Représentez un portrait en pied d'une femme vêtue d'une robe crème fluide. Elle marche dans un champ d'herbes hautes au coucher du soleil. Une lumière chaude et dorée enveloppe ses cheveux et ses épaules. L'appareil photo est placé légèrement en dessous du niveau des yeux, avec des collines lointaines doucement floutées en arrière-plan. Photographie lifestyle romantique aux couleurs naturelles. |
Invite pour photographie de produit
Un prompt de photographie de produit fonctionne bien lorsque le produit principal est visuellement dominant et que les détails environnants soutiennent la présentation du produit. Les quatre exemples couvrent des styles commerciaux courants. Si vous partez d'une photo de produit existante, vous pouvez utiliser un outil de suppression d'arrière-plan d'image pour isoler le produit avant de l'utiliser comme référence pour une nouvelle scène.
1.Photo de produit e-commerce minimaliste
| Prompt : Un unique flacon de soin en céramique blanche se tenant droit sur un fond beige clair sans raccord. Composition centrée, vue de face, éclairage de studio doux venant des deux côtés et ombre subtile sous le flacon. Photographie de produit e-commerce épurée avec des contours nets et une texture céramique réaliste. |
2.Campagne de parfum de luxe
| Invite : Un flacon de parfum ambré transparent sur un piédestal en marbre sombre poli. Une lumière directionnelle chaude entre par le coin supérieur droit, créant des reflets à travers le verre. Arrière-plan brun profond, composition en gros plan, ombres élégantes, photographie publicitaire de luxe sophistiquée. |
3.Photo de produit lifestyle de café
| Invite : Un gobelet à café réutilisable en acier inoxydable posé sur une table de café en bois, à côté d'un carnet ouvert et d'une petite pâtisserie. La lumière du soleil du matin traverse une fenêtre proche. Angle de prise de vue trois-quarts, couleurs naturelles et chaleureuses, reflets métalliques réalistes et photographie de produit lifestyle détendue. |
4.Publicité audacieuse pour un produit de beauté
| Invite : Un rouge à lèvres rouge corail se tenant verticalement sur une plateforme rose brillante, entouré de formes courbes sculpturales dans des tons de rose complémentaires. Gros plan en contre-plongée, éclairage latéral puissant, reflets nets, arrière-plan épuré, photographie publicitaire de beauté contemporaine audacieuse. Gardez le rouge à lèvres comme point focal évident. |
Prompt d'illustration
Les prompts d'illustration ont besoin d'une direction visuelle claire, car le style joue un rôle plus important dans la détermination du résultat final. Dans un text-to-image workflow, des termes tels que aquarelle, illustration dessinée à la main, affiche de voyage vintage ou illustration numérique offrent une orientation plus concrète que des descriptions générales comme « artistique ». Des détails supplémentaires tels que la qualité des lignes, la texture, la palette et le niveau de détail peuvent être ajoutés lorsqu'ils sont importants pour l'apparence souhaitée.
1.Illustration aquarelle fantaisiste
| Prompt : Un petit renard dormant sous un cerisier en fleurs au bord d'un ruisseau tranquille. Lavis délicats à l'aquarelle, couleurs pastel douces, papier aquarelle texturé, bords de pinceau souples, atmosphère printanière douce. Illustration de livre pour enfants avec une composition simple et équilibrée. |
2.Dessin animé mignon dessiné à la main
| Prompt: Une fille joyeuse faisant du vélo sur une bicyclette vert menthe à travers un quartier rempli de boutiques de fleurs colorées. Elle porte un béret jaune et tient un panier de tulipes. Formes de personnage arrondies, visage expressif, contours dessinés à la main nets, couleurs vives et ludiques, illustration de style cartoon charmante. |
3.Affiche de voyage vintage
| Prompt: Une affiche de voyage illustrée représentant une ville côtière de la Riviera italienne. Des bâtiments colorés grimpent sur une colline au-dessus d'un port turquoise, avec un petit voilier au premier plan. Formes géométriques audacieuses, palette de couleurs rétro limitée, texture subtile de papier imprimé, style d'affiche de voyage du milieu du siècle. Aucun lettrage. |
4.Illustration numérique fantastique
| Prompt : Un jeune explorateur se tenant sur un pont de pierre au-dessus d'une forêt lumineuse au crépuscule. D'énormes champignons luminescents poussent entre des arbres ancestraux, et de minuscules lumières flottantes emplissent l'air. Composition large, palette riche en sarcelle et violet, illustration numérique picturale, environnement détaillé, éclairage fantastique atmosphérique. |
Invite de personnage basée sur une référence
Lorsque un personnage doit rester reconnaissable dans une nouvelle scène, l'image de référence peut porter des informations visuelles qu'il serait difficile de reproduire avec des mots seuls. Votre prompt peut alors se concentrer sur ce qui doit rester cohérent et sur ce qui doit changer.
Kling IMAGE 3.0 peut s'appuyer sur des caractéristiques issues des images de référence pour les recréer. Par exemple, vous pouvez conserver les traits du visage d'une fille avec le portrait téléversé et demander au modèle de la placer dans une scène complètement différente.
Image de référence | Image générée |
Prompt : Conserve les traits du visage de la fille sur l'image de référence. Elle porte un manteau épais à motifs vintage et une écharpe à carreaux, et tient un parapluie transparent décoré de motifs de flocons de neige. L'arrière-plan est un ciel nocturne noir rempli de points lumineux colorés rappelant des étoiles, créant une atmosphère onirique et romantique. Je souhaite que l'image générée présente une texture et un grain de pellicule prononcés, des couleurs riches et oniriques, un éclairage brumeux, une esthétique vintage, une lumière sur le visage et un rendu CCD. | |
Techniques avancées de prompts d'image pour un contrôle plus précis
Une fois la structure de base claire, l'essentiel est d'éliminer toute ambiguïté dans votre prompt. La position, les relations spatiales et les instructions multiples doivent toutes décrire un résultat visuel cohérent.
Clarifiez la position et la direction
Les changements de position deviennent plus faciles à interpréter lorsque l'indication décrit directement l'état final souhaité. Des mots comme « move », « switch », « turn » ou « adjust » peuvent laisser des questions importantes sans réponse s'ils n'expliquent pas où le sujet ou l'objet doit se retrouver.
Image de référence | Image générée |
| Prompt: Faites pivoter le garçon dans l'image de sorte que sa tête soit orientée vers le bas. | |
Décrivez précisément les relations spatiales
Lorsque plusieurs sujets ou objets apparaissent dans la même image, décrivez la manière dont ils se rapportent les uns aux autres plutôt que de les énumérer séparément.
Des termes spatiaux tels que à gauche de, derrière, devant, au-dessus, en dessous, à côté, centré entre ou légèrement en avant peuvent aider à établir la disposition souhaitée. La distance peut également compter, alors précisez lorsque des sujets doivent se tenir proches les uns des autres ou lorsqu'un objet doit apparaître plus loin en arrière-plan.
Le même principe s'applique aux compositions en couches. Si un personnage doit rester au premier plan et qu'un autre doit apparaître derrière lui, énoncez directement cette relation. Si un produit doit se trouver au centre avec des objets de soutien autour de lui, rendez cette hiérarchie explicite.
Cela devient de plus en plus important à mesure que le nombre d'éléments augmente. Nommer chaque chose indique au modèle ce qui doit figurer dans l'image ; les relations spatiales expliquent où ces éléments doivent se situer les uns par rapport aux autres.
Maintenez la cohérence entre plusieurs instructions
Des prompts d'IA plus détaillés sont utiles lorsque leurs instructions convergent vers le même résultat. Avant de générer, vérifiez si le sujet, l'action, la composition, l'éclairage et le style peuvent logiquement coexister dans une même image.
Accordez une attention particulière aux instructions qui contrôlent la même propriété visuelle. Deux tailles de plan différentes, des positions de caméra contradictoires, des directions d'éclairage incompatibles ou des styles sans rapport peuvent rendre le résultat souhaité moins clair.
Pour une génération guidée par des références, la cohérence consiste également à donner à chaque source un objectif clair. Une référence peut définir le personnage, une autre l'environnement, et une autre un objet ou une caractéristique visuelle spécifique. L'instruction écrite doit clarifier ces rôles plutôt que de laisser au modèle le soin de déterminer comment les références doivent être combinées.
Kling IMAGE 3.0 peut extraire et combiner des caractéristiques à partir de 10 images de référence au maximum, ce qui facilite l'orientation de l'identité du sujet, de la composition, des arrière-plans et des styles visuels. Attribuez à chaque référence un rôle clair et expliquez quels détails doivent rester cohérents ou peuvent changer. Plus vous fournissez d'informations visuelles, plus il devient important d'expliquer quels éléments doivent rester cohérents et lesquels peuvent changer.
Ainsi, un prompt d'image avancé n'a pas besoin d'être long. Ajoutez des détails lorsqu'ils tranchent une décision visuelle, et supprimez les instructions qui se répètent, entrent en conflit ou apportent peu au résultat voulu. Si ces instructions sont claires, vous pouvez créer des images IA et affiner les détails spécifiques à partir de là.
Erreurs courantes de prompts d'image à éviter
Même les prompts d'image détaillés peuvent devenir plus difficiles à suivre lorsque les instructions sont vagues, répétitives ou contradictoires. Si un prompt continue de produire la mauvaise image, vérifiez s'il présente des problèmes courants avant de l'allonger.
Erreur courante | Meilleure approche |
Utiliser des éloges génériques comme « chef-d'œuvre » | Décrire les caractéristiques visibles |
Ajouter de nombreux adjectifs similaires | Conserver les détails qui modifient l'image |
Mélanger des styles visuels sans rapport | Choisissez une direction visuelle claire |
Laisser la composition indéfinie | Précisez le cadrage ou l'angle de caméra lorsque c'est important |
Donner des instructions directionnelles floues | Décrivez directement la position finale |
Tout réécrire après un mauvais détail | Modifier d'abord l'élément qui pose problème |
Des prompts d'IA plus longs ne sont pas automatiquement de meilleurs prompts. La spécificité compte plus que le nombre de mots.
La fin
La meilleure façon de rédiger des prompts d'image consiste à clarifier les décisions visuelles importantes : sujet et action, cadre, composition, éclairage et style. Avec Kling IMAGE 3.0, vous pouvez commencer simplement, générer, examiner ce qui a été oublié et ne raffiner que cette partie. Si les mots ne suffisent pas, ajoutez une image de référence pour transmettre directement les informations visuelles.
FAQ
Quelle doit être la longueur d'un prompt d'image ?
Il n'existe pas de nombre de mots idéal. Un concept simple peut n'avoir besoin que d'une seule phrase. Une scène avec des exigences strictes de composition, de personnage ou de style peut nécessiter plus de détails. Concentrez-vous sur la contribution de chaque phrase en matière d'informations visuelles utiles, et supprimez ce qui ne change pas l'image.
Les prompts négatifs sont-ils réellement utiles ?
Ils peuvent parfois être utiles lorsqu'ils répondent à un problème spécifique, mais une instruction positive claire est souvent plus simple et plus efficace à comprendre pour le modèle qu'une interdiction vague.
Comment garder un personnage cohérent entre plusieurs images ?
Maintenez stables les caractéristiques et les détails définissant le personnage. Une image de référence peut fournir un guidage visuel solide lorsque les mots ne suffisent pas. Avec Kling IMAGE 3.0, vous pouvez également extraire des caractéristiques à partir de plusieurs images de référence pour des flux de travail axés sur la cohérence.
Pouvez-vous utiliser une image de référence avec une invite d'image ?
Oui. Une image de référence peut fournir le sujet, la composition, le style ou d'autres informations visuelles, et l'invite écrite peut indiquer au modèle ce qu'il doit préserver ou modifier. Kling IMAGE 3.0 prend en charge à la fois la création guidée par le texte et la génération ainsi que l'édition d'images basées sur une référence.
Les invites d'image doivent-elles utiliser des phrases complètes ou des mots-clés ?
On peut utiliser aussi bien des phrases complètes que des mots-clés pour la génération d'images par IA, mais des phrases claires et descriptives sont souvent plus faciles à exploiter lorsqu'une scène comporte plusieurs détails. Les mots-clés peuvent être utiles pour des sujets simples ou des styles visuels, tels que "illustration à l'aquarelle, couleurs pastel, éclairage doux". Pour des images plus complexes, les phrases permettent d'expliquer comment les éléments se relient les uns aux autres. Par exemple, "Une femme debout près d'une fenêtre, avec la lumière du soleil qui traverse son visage" précise plus clairement le sujet, la position et l'éclairage qu'une liste de termes approximative. Choisissez le format qui exprime votre idée visuelle sans mots inutiles.
