Sie wissen vielleicht, welche Szene Sie erstellen möchten, aber sie einem KI-Videogenerator klar zu beschreiben, kann schwierig sein. Ein gut formulierter KI-Video-Prompt definiert Motiv, Bewegung, Kameraführung und Ton. Dieser Leitfaden untersucht Prompt-Strukturen, Bewegungsbeschreibungen und praktische Beispiele und zeigt, wie Kling 4.0 Text-Prompts, visuelle Referenzen und mehrteilige Storytelling-Ansätze kombiniert, um konsistentere, filmische Videosequenzen zu erzeugen.
So schreiben Sie einen KI-Video-Prompt
Ein guter KI-Video-Prompt funktioniert wie ein kurzer Drehplan. Er legt fest, wie sich die Szene entwickelt, wie sich die Elemente bewegen und wie die Kamera den Moment einfängt, damit das Modell Szene, Aktion und Gesamtstimmung versteht.
Wenn Sie nicht wissen, wo Sie anfangen sollen, stellen Sie sich diese sieben einfachen Fragen:
- Wer oder was befindet sich in der Szene?
- Was geschieht?
- Wo findet es statt?
- Wie soll die Kamera den Moment einfangen?
- Wie sollte die Beleuchtung aussehen?
- Welchen Stil und welches Tempo soll das Video haben?
- Welche Details müssen konsistent bleiben?
Diese Fragen helfen dir, eine klarere Video-Prompt-Struktur aufzubauen. Wenn du die Kernidee hast, organisiere deinen Prompt mit dieser Struktur:
[Subjekt] + [Aktion & Bewegung] + [Umgebung] + [Kamerabewegung] + [Beleuchtung] + [Stil & Tempo] + [Einschränkungen]
Prompt-Element | Was beschrieben werden soll |
Motiv | Die Hauptperson, das Objekt, das Tier oder die Szene, die den Fokus der Aufnahme definiert |
Aktion & Bewegung | Was das Motiv tut und die kleineren Bewegungen, die im Laufe der Zeit stattfinden |
Umgebung | Der Ort, die Zeit, das Wetter und die Hintergrundatmosphäre |
Kamerabewegung | Wie die Kamera die Szene einrahmt, verfolgt und präsentiert, einschließlich Blickwinkeln und Bewegung |
Beleuchtung | Die Richtung, Weichheit, Farbe und der Kontrast des Lichts |
Stil & Tempo | Der gesamte visuelle Stil sowie die Geschwindigkeit oder der Rhythmus der Handlung |
Einschränkungen | Details, die konsistent bleiben sollten, oder Elemente, die vermieden werden sollten |
Hier ist ein Video-Prompt, der mit der obigen Formel erstellt wurde:
| Prompt: Eine Glasparfümflasche rotiert langsam auf einer nassen schwarzen Steinoberfläche. Weicher Nebel bewegt sich im Hintergrund, während eine Makrokamera langsam näher heranfährt. Schmale Kantenbeleuchtung hebt die Flasche in einem hochwertigen Beauty-Werbestil hervor. Lass das Etikett klar und unverändert und vermeide zusätzliche Objekte. |
Dieser Prompt funktioniert, weil er die Schlüsselelemente der Aufnahme definiert:
- Motiv: Gläserne Parfümflasche
- Aktion: Langsame Rotation
- Umgebung: Nasse schwarze Steinoberfläche mit nebligem Hintergrund
- Kamera: Makro-Kamerafahrt nach vorn
- Beleuchtung: Schmale Kantenbeleuchtung
- Stil: Premium-Werbeoptik
- Einschränkung: Halte das Etikett gut lesbar
Es leistet mehr, als nur zu beschreiben, was im Bildausschnitt erscheint. Es erklärt auch, wie sich die Szene bewegt und welche Details unverändert bleiben sollen.
Dasselbe Prompt-Framework funktioniert in unterschiedlichen Videoerstellungs-Workflows.
- Für Text-zu-Video-KI beschreibe die vollständige Szene von Anfang an, einschließlich des Motivs, der Aktion, der Umgebung und der Kamerabewegung.
- Für KI-Workflows mit Prompts für image-to-video bildet das Bild die visuelle Grundlage, während der Prompt Bewegung, Kameraführung und Veränderungen im zeitlichen Verlauf beschreibt.
Ganz gleich, ob Sie ein Videogenerierungstool oder einen KI-Prompt-Generator verwenden, um Ihre Ideen auszubauen, das Verständnis dafür, wie Prompts aufgebaut werden, verschafft Ihnen mehr Kontrolle, als sich ausschließlich auf automatisch erzeugte Beschreibungen zu verlassen.
Setzen Sie Ihre KI-Videoprompts mit Kling 4.0 in die Praxis um.
Ein gut strukturierter KI-Videoprompt ist der Ausgangspunkt, aber visuelle Referenzen können Ihnen noch mehr Kontrolle über das Endergebnis geben. Kling 4.0 kombiniert Textprompts mit Referenzbildern, Videos und wiederverwendbaren Elementen. Verwenden Sie Ihren Prompt, um Aktionen, Kamerabewegung, Beleuchtung und visuellen Stil zu steuern, während Referenzmaterialien dabei helfen, Charakterdarstellungen, Produktdetails und andere wichtige Elemente über die einzelnen Aufnahmen hinweg beizubehalten.
Für eine längere oder komplexere Geschichte unterstützt Kling 4.0 3–30 Sekunden native Videogenerierung und bis zu 10 Keyframes. Verwenden Sie Keyframe-Bilder, um wichtige visuelle Momente entlang der Zeitleiste zu definieren, etwa den Auftritt einer Figur, eine Produktenthüllung, einen Szenenwechsel oder die finale Komposition. Ihr Prompt hilft dann dabei, die Handlung und die Kamerabewegung zwischen diesen Momenten zu beschreiben.
Die verbesserten dynamischen Bewegungen von Kling 4.0 unterstützen stabilere groß angelegte Charakterbewegungen und komplexe Kameraführung. Für dialogorientierte Szenen bieten verbesserte Lippensynchronisation, unterstützte Stimmreferenzen und zweikanaliges Stereo-Audio zusätzliche Möglichkeiten, das audiovisuelle Erlebnis zu steuern.
KI-Video-Prompt-Beispiele für unterschiedliche Anforderungen an die Videoproduktion
Verschiedene Arten von Videos erfordern unterschiedliche Prompt-Ansätze. Die folgenden Beispiele zeigen, wie Sie Motiv, Bewegung, Kameraführung und visuellen Stil an unterschiedliche kreative Ziele anpassen können.
Filmischer KI-Video-Prompt
Ein filmisches Video-Prompt sollte mehr tun, als nur zu beschreiben, was auf dem Bildschirm erscheint. Es sollte auch erklären, wie sich die Szene entfaltet, wie sich die Kamera bewegt und wie sich Beleuchtung und Atmosphäre im Laufe der Zeit verändern.
| Prompt: Die Kamera zoomt auf einen Wachturm der Großen Mauer, Ich-Perspektive, Hochgeschwindigkeitsflug, symmetrische Komposition, Bewegungsunschärfe und atmosphärische Beleuchtung. Seitenverhältnis 16:9, 5 Sekunden. |
Warum es funktioniert:
- Definiert klar das Hauptmotiv, die Umgebung und die visuelle Stimmung.
- Verwendet Kameraführung, um zu bestimmen, wie die Szene betrachtet wird.
Kombiniert Beleuchtung und Umweltbewegung, um ein stärkeres filmisches Gefühl zu erzeugen.
Element/Referenzbild | ||
Referenz für mehrere Charaktere
| Prompt
| Video
|
【Gesamtstil】 15 Sekunden, realistische Live-Action-Filmqualität. Eine Küstenstadtstraße in der Dämmerung geht in eine inszenierte Bankettszene über. Natürliche Handkamera mit spürbarer vertikaler Bewegung durch Schritte, subtiler unregelmäßiger Erschütterung und Korrekturen im Bildausschnitt. Peitschenschwenks folgen den Bewegungen von Fahrzeugen und Figuren, erzeugen kurzzeitig Bewegungsunschärfe und finden dann wieder zum Ziel zurück. Die Bewegung ist während der Autoverfolgung und der Laufsequenzen intensiv und verlangsamt sich dann während der Bankettszene allmählich. Die Figuren weisen leichte Schweißbildung, lose Haarsträhnen und natürliche Falten in der Kleidung auf. Straßenoberflächen, Kleidung und Ausrüstung zeigen realistische Gebrauchsspuren. Natürliche Farben erzeugen einen visuellen Kontrast zwischen dem roten Sportwagen, den Flammen und den warmen Tönen des Banketts. 【Charaktere und Fahrzeuge】 Männlicher Darsteller: Etwa 30 Jahre alt, mit kurzem dunklem Haar, leichtem Bartschatten und einer schlanken, athletischen Statur. Während er fährt und sich über den Boden rollt, trägt er eine vollständige Spionage-Aktionsgarderobe: Ein eng anliegendes, dunkel anthrazitgraues taktisches Oberteil mit geschlossenem Halsausschnitt; Dazu passende taktische Hose; Schwarze Lederstiefeletten. Das äußere Kostüm besitzt abreißbare Nähte für schnelle Kostümwechsel am Set. Das Oberteil öffnet sich entlang der vorderen Mitte und beider Seiten, während sich die Hose entlang der Außennähte beider Beine öffnet. Unter dem äußeren Kostüm trägt er bereits ein weißes Hemd, eine schwarze Fliege und eine dunkel marineblaue Anzughose. Wenn das äußere Kostüm intakt bleibt, erscheint er deutlich in dem dunklen taktischen Outfit. Zwei weitere Crewmitglieder helfen ihm später, das Sakko anzuziehen. Die Säume der marineblauen Anzughose bedecken die Schäfte der schwarzen Stiefeletten. Das Gesicht des Schauspielers, seine Frisur und seine Körperstatur müssen durchgehend konsistent bleiben. Sportwagen: Ein origineller roter Konzept-Sportwagen mit einer niedrigen, abgerundeten, keilförmigen Karosserie, einer kurzen Frontpartie, einem geschwungenen Cockpit und breiten hinteren Radkästen. Die Front verfügt über eine durchgehende horizontale weiße Lichtleiste. Am Heck befinden sich auf jeder Seite drei kleine runde Rückleuchten. Die Mitte der Motorhaube ist ununterbrochen und zeigt glatten roten Lack. Die dunkelgrauen Räder besitzen schlichte Metall-Nabenkappen. Die Mitte des Lenkrads hat eine durchgehende schwarze Lederoberfläche. Das Fenster auf der Fahrerseite ist geöffnet. Die Gesamtform und das Lichtdesign des Wagens müssen in allen Aufnahmen konsistent bleiben. Motorrad-Kameramann: Er trägt dunkle Arbeitskleidung und einen Schutzhelm, steht allein auf beiden Stunt-Fußrasten eines dunkelblauen Sportmotorrads, wobei seine Hüften höher als der Sitz liegen. Er hält mit beiden Händen eine Kamera auf der Schulter, sodass der Lenker unbesetzt bleibt. Er steuert das Motorrad mit seinen Beinen und seinem Schwerpunkt und gleicht Unebenheiten mit dem Oberkörper aus. Die Kamera ist auf den Fahrer des Sportwagens gerichtet. Während der Enthüllung müssen seine aufrechte Haltung, beide Füße, das Motorrad und die Kamera klar sichtbar sein. Regisseur: In seinen Vierzigern, mit etwas grauem Haar und von Natur aus ausgeprägten Gesichtszügen. Er trägt eine eingetragene, kurze dunkelbraune Jacke über einem beigefarbenen T-Shirt mit Rundhalsausschnitt, kombiniert mit dunklen, gerade geschnittenen Hosen. Er hält eine digitale Stoppuhr und dreht Körper sowie Blick aktiv, um der Drehaktion zu folgen. Eine Skriptaufsicht, Kameraassistenten und das Beleuchtungsteam stehen in der Nähe. Personen und Ausrüstung im Vordergrund, neben ihm und in der Ferne schaffen eine gestaffelte Tiefenwirkung. Kostümteam: Sechs Crewmitglieder in gewöhnlicher Arbeitskleidung am Set. Die ersten vier, zwei links und zwei rechts, öffnen das äußere taktische Kostüm und nehmen es ab. Die verbleibenden zwei breiten das Kleidungsstück aus und helfen ihm, die dunkelmarineblaue Anzugsjacke anzuziehen. Jede Person führt eine klar definierte Handlung aus. Nachdem ein Kleidungsstück entfernt wurde, hält das entsprechende Crewmitglied es in den Händen. Weibliche Begleiterin: Trägt ein champagnergoldenes Abendkleid und hält ihr eigenes Champagnerglas. Sie steht ein paar Schritte innerhalb des Banketteingangs. Kellner: Steht an einer Seite des Eingangs und hält ein Tablett mit Champagnergläsern, damit der männliche Darsteller sich beim Vorbeigehen eines nehmen kann. 【Aufnahmen und Aktionen】 00:00–00:03 | Fünf schnelle Schnitte während der Autoverfolgungsjagd Reifen-Nahaufnahme: Der Hinterreifen greift auf der Straße, während der rote Sportwagen beschleunigt. Fuß-Nahaufnahme: Der schwarze Lederstiefel des Schauspielers drückt das Gaspedal hinunter. Nahaufnahme des Auges: Der Schauspieler schätzt den Verkehr vor ihm schnell ein, sein Gesicht vibriert mit der Bewegung des Autos. Nahaufnahme der Hände: Beide Hände drehen das Lenkrad entschlossen. Etwas breitere Seitenaufnahme: Der Sportwagen quetscht sich an einem benachbarten Fahrzeug vorbei, schließt die Lücke schnell und zieht dann wieder davon. Die ersten vier Einstellungen sind kurz und knackig. Lass die letzte Einstellung etwas länger laufen, um deutlich zu zeigen, wie das Auto sich durch den Verkehr schlängelt. 00:03–00:09 | Aus dem Auto herausfahren, Kameramann enthüllen, rasanter Schwenk zum Regisseur Film den Fahrer aus der Nähe des Beifahrersitzes. Die Kamera bewegt sich durch das geöffnete Fenster auf der Fahrerseite, verlässt das Auto vollständig und zieht weiter nach außen. Stelle eine breite äußere Seitenansicht her: Der rote Sportwagen und das dunkelblaue Motorrad fahren nebeneinander. Der Kameramann ist von Kopf bis Fuß vollständig sichtbar, steht allein mit der Kamera auf der Schulter, auf den Fahrer gerichtet. Der Sportwagen lenkt um ein vorausfahrendes Fahrzeug herum. Das Motorrad legt sich synchron in die Kurve und richtet sich dann wieder parallel aus. Die Kamera wippt auf natürliche Weise mit der Geschwindigkeit und den Unebenheiten der Straße. Als die Fahrzeuge am Arbeitsbereich des Regisseurs vorbeifahren, schwenkt die Kamera zur Straßenseite. Die Schulter eines Kameraassistenten streicht kurz durch den Vordergrund, bevor die Kamera in eine schräge Halbnahe des Regisseurs übergeht. Der Regisseur beugt sich vor, sein Blick verfolgt den Sportwagen. Neben ihm macht ein Script Supervisor Notizen, während Beleuchtungsteam und Equipment in der Ferne einen tiefen, vielschichtigen Produktionsset-Hintergrund erzeugen. Er gestikuliert nach vorn und ruft: „Bleib dran! Weiter!“ Die gesamte Zeile muss gesprochen werden, während der Regisseur im Bild ist. 00:09–00:12 | Sportwagen-Explosion Schnitt zu einer breiteren Verfolgungsaufnahme entlang des Sportwagens. Eine Rakete mit sichtbar flammender Spur kommt von hinten links ins Bild und trifft deutlich das Heck des Wagens. Ein Blitz bricht am Einschlagpunkt aus, unmittelbar gefolgt von einer Explosion am Heck des Fahrzeugs. Flammen, schwarzer Rauch und Trümmer breiten sich nach außen aus. Die Karosserie wird nach oben geschleudert, während sie ihren Schwung nach rechts beibehält. Die Handkamera ruckt kurz durch den Einschlag. 00:12–00:14 | Der Schauspieler rollt von links ins Bild Schnitt zum Boden in der Nähe des angrenzenden Filmsets. In voller dunkler taktischer Ausrüstung rollt der Schauspieler dicht am Boden von links ins Bild und bewegt sich zur Mitte. Brennende Flammen und aufsteigender Rauch bleiben hinten links sichtbar. Oranges Licht streift seine linke Schulter, die Seite seines Gesichts und den Boden. Er endet in einer heroischen knienden Pose, mit einem Knie am Boden und einer Hand, die sich auf dem Boden abstützt. Sein gesamter Körper bleibt sichtbar, und seine Kleidung ist von Staub bedeckt. Die Kamera senkt sich kurz bei seiner Landung und richtet sich dann neu aus, um den Darsteller wiederzufinden. 00:14–00:15 | Nahaufnahme des Gesichts als Übergang in den Lauf Schnitt auf das Gesicht des Darstellers. Er atmet aus, Schweiß und Staub sind auf seinem Gesicht sichtbar, und flackerndes Feuerlicht leuchtet auf seiner linken Seite. Er hebt den Blick und fixiert etwas vor sich. Seine Schultern heben sich und sein Körper setzt zum Lauf an. Die Handkamera macht kleine natürliche Bewegungen und steigt schnell mit ihm auf, als er aufsteht, wodurch nahtlos in die Laufsequenz übergegangen wird. | ||
Prompt für Produktvideo
Produktvideos benötigen eine strengere Kontrolle über Material, Farbe, Branding und Kamerapräsentation. Gerade bei Beauty-Produkten sollte der Prompt nicht nur das Produkt selbst beschreiben, sondern auch, wie Textur, Bewegung und Atmosphäre auf dem Bildschirm zusammenwirken.
Warum es funktioniert:
- Rückt das Produkt und seine Farbgeschichte in den Mittelpunkt der Szene.
- Nutzt Bewegung, Textur und Beleuchtung, damit das Produkt lebendiger und visuell reichhaltiger wirkt.
- Fügt klare Vorgaben hinzu, damit das Lippenstiftdesign und der Farbton während der gesamten Aufnahme konsistent bleiben.
- Wenn dasselbe Produkt in mehreren Szenen erscheint, kann die Omni Reference von Kling 4.0 Produktbilder und andere unterstützte Referenzen nutzen, um Aussehen, Verpackung, Materialien und visuellen Stil zu steuern. Klare Prompts sollten außerdem wichtige Details angeben, die erhalten bleiben müssen, insbesondere Markenfarben, Etiketten und Produktform.
Eingabeaufforderung | Referenzvideo | Ausgabevideo |
1. SZENENKONTEXT GENAU 1 MENSCHLICHE FIGUR — KEINE DUPLIKATE. Eine Frau präsentiert begeistert die schwarze Kling cropped Pufferjacke, die sie in einem minimalistischen Fashion-Showroom trägt. Sie hält warmen, selbstbewussten Blickkontakt mit der Kamera, während sie den Kragen, das Brustlogo, die gesteppte Konstruktion, die verkürzte Silhouette und die Taschen demonstriert. Eine durchgehende vertikale 15-Sekunden-Fashion-Aufnahme. 2. AKTIVE REFERENZEN @image1 bestimmt die genaue Identität der Frau, glattes braunes Haar, blaue Augen, kleine Ohrringe, schwarze Kling cropped Pufferjacke, hoher Kragen, silberner Reißverschluss, weißes Brustlogo, gesteppte Paneele, elastische Bündchen, Seitentaschen, locker sitzende blaue Jeans, schwarzer Gürtel, Showroom-Kleiderständer, Fenster und vertikale Komposition. Erhalte jedes Detail exakt.
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Prompt für Reisevideos
Reisevideos konzentrieren sich häufig auf den Ort, die Bewegung und das Gefühl, vor Ort zu sein. Anstatt nur das Reiseziel zu beschreiben, erkläre, wie die Kamera die Umgebung erkundet.
| Prompt: Eine Drohnenkamera fliegt bei Sonnenaufgang über die Küste einer tropischen Insel. Wellen rollen an den Strand, während sich Palmen im Wind wiegen. Eine langsame Luftaufnahme enthüllt die Landschaft bei warmem, natürlichem Licht und dem ruhigen Stil einer Reisedokumentation. |
Warum es funktioniert:
- Definiert klar den Ort und die Tageszeit.
- Fügt Bewegung durch Veränderungen in der Umgebung hinzu.
- Verwendet die Kameraführung, um ein Gefühl von Erkundung zu erzeugen.
Social-Media-Video-Prompt
Kurzformvideos benötigen einen klaren visuellen Aufhänger, eine einfache Handlung und eine Szene, die Zuschauer schnell verstehen können. Konzentriere dich darauf, was in den ersten Sekunden passiert und wie die Kamera den Moment einfängt.
| Prompt: Ein Paar Sneaker erscheint auf einer farbenfrohen Stadtstraße. Die Kamera bewegt sich schnell um die Schuhe, während sich Reflexionen über die Oberfläche verschieben. Dynamische Beleuchtung, energiegeladene Bewegung und der Stil einer modernen Modewerbung. |
Warum es funktioniert:
- Sorgt für einen starken Einstiegsmoment.
- Hält die Aktion einfach und leicht nachvollziehbar.
- Verwendet Bewegung und Stil, die zu Kurzformat-Inhalten passen.
Werbevideo-Prompt
Werbevideos kombinieren oft Produkte, Menschen und Storytelling. Ein starker Prompt sollte nicht nur beschreiben, was in jeder Einstellung zu sehen ist, sondern auch, wie ein Moment in den nächsten übergeht und wie das Produkt in die Geschichte passt.
Prompt: Ein Werbespot einer Kaffeemarke beginnt mit einer Nahaufnahme frischer Kaffeebohnen auf einer Küchenarbeitsplatte. Die Kamera folgt dem Prozess, während eine Person die Bohnen mahlt und den Kaffee in eine Keramiktasse gießt. Die nächste Einstellung zeigt die Person, wie sie einen ruhigen Morgen am Fenster genießt, während warmes Sonnenlicht den Raum erfüllt. Premium-Lifestyle-Werbungsstil, natürliche Bewegungen, sanftes, filmisches Tempo. |
Warum es funktioniert:
- Schafft eine klare Abfolge von einer Einstellung zur nächsten.
- Verwendet verschiedene Kameraperspektiven, um sowohl das Produkt als auch das Erlebnis hervorzuheben.
- Verbindet Produktdetails mit der Stimmung und Botschaft der Marke.
Bei komplexeren Anzeigen gibt die native 30-second native generation von Kling 4.0 einer Produktgeschichte mehr Raum zur Entfaltung. Du kannst in deinem Prompt eine Sequenz von Einstellungen beschreiben und Multiple Keyframes verwenden, um visuelle Meilensteine zu steuern, vom einleitenden Hook bis zur finalen Produktaufnahme.
Der unten stehende Plan mit fünf Einstellungen ist ein kreatives Beispiel, kein vorgeschriebenes Kling 4.0-Interface-Format und keine Garantie dafür, dass jeder Schnitt auf die Sekunde genau erfolgt. Wenn bestimmte Momente wichtig sind, nutze die unterstützten Keyframe-Steuerungen und überprüfe das generierte Timing.
Einstellung | Kamera & Dauer | Szenenbeschreibung |
Einstellung 1 | Nahaufnahme, 2 Sekunden | Frische Kaffeebohnen liegen auf einer hölzernen Küchenarbeitsplatte im Morgenlicht. Die Kamera bewegt sich langsam näher heran, fängt die Textur der Bohnen und den ruhigen Beginn des Tages ein. |
Aufnahme 2 | Halbnahe Einstellung, 3 Sekunden | Eine Person schüttet die Kaffeebohnen in eine Mühle und bereitet eine frische Tasse Kaffee zu. Natürliche Handbewegungen, ruhiges Tempo, warme Küchenatmosphäre. |
Aufnahme 3 | Nahaufnahme, 3 Sekunden | Frischer Kaffee fließt in eine Keramiktasse. Dampf steigt sanft auf, während Sonnenlicht über die Oberfläche des Tisches fällt. |
Einstellung 4 | Halbtotale, 3 Sekunden | Die Person sitzt am Fenster und nimmt einen Schluck Kaffee. Weiches Morgenlicht füllt den Raum und zeigt einen entspannten Alltagsmoment. |
Einstellung 5 | Totale Einstellung, 2 Sekunden | Die Kaffeetasse und die Produktverpackung erscheinen gemeinsam auf dem Tisch. Die Szene endet mit einer klaren Komposition, die Marke und Produkt hervorhebt. |
Charakter-Story-Video-Prompt
Charaktergetriebene Videos benötigen mehr als ein konsistentes Erscheinungsbild über verschiedene Szenen hinweg. Sie sollten auch die Bewegungen, Ausdrücke und prägenden Merkmale der Figur beschreiben und gleichzeitig deutlich machen, welche Details im Verlauf der Geschichte stabil bleiben sollen.
Mit Kling 4.0 können Sie Omni Reference nutzen, um markante Gesichtszüge, Outfits und andere Charakterdetails über Szenen hinweg zu steuern. Geben Sie bei Dialogen an, wer spricht, was sie sagen und wie jede Zeile vorgetragen werden soll. Unterstützte Sprachreferenzen können die stimmliche Identität einer Figur leiten, während verbesserte Lippensynchronisation und zweikanaliger Stereo-Ton helfen, Sprache und Szenenklang zusammenzuführen.
Wenn eine Geschichte mehrere wichtige Aktionen oder Reaktionen umfasst, können mehrere Keyframes den visuellen Ablauf lenken, ohne dass jeder Moment allein durch Text beschrieben werden muss.
Warum es funktioniert:
- Legt das Erscheinungsbild und die Rolle der Figur klar fest.
- Fügt Details zur Konsistenz hinzu, die sich über verschiedene Aufnahmen hinweg fortsetzen.
Beschreibt Bewegung, Darstellung und wie sich die Szene im Laufe der Zeit entwickelt.
Häufige Fehler bei KI-Videoprompts und wie man sie behebt
Ein gut geplanter Prompt kann dennoch unerwartete Ergebnisse liefern, wenn wichtige Details fehlen oder unklar sind. Wenn du weißt, wo Prompts schiefgehen, kannst du kleine Anpassungen vornehmen, bevor du die nächste Aufnahme erstellst.
Häufiger Fehler | So behebst du ihn |
Prompts schreiben, die zu vage sind | Füge Details zum Motiv, zur Aktion, zur Umgebung und zur Kamera hinzu |
Nur zu beschreiben, was ohne Bewegung auf dem Bildschirm zu sehen ist | Erläutern Sie, wie sich Menschen, Objekte und Umgebungen im Laufe der Zeit verändern |
Zu viele Ereignisse in einem kurzen Video unterbringen | Konzentrieren Sie sich auf einen Schlüsselmoment oder teilen Sie die Idee in mehrere Einstellungen auf |
Nicht festlegen, welche Details konsistent bleiben sollen | Geben Sie an, welche Figuren, Produkte oder visuellen Elemente unverändert bleiben sollen |
Widersprüchliche Kameraanweisungen verwenden | Stellen Sie sicher, dass Kamerabewegung, Bildgestaltung und Aktionen zusammenarbeiten |
Der Versuch, zu viel Geschichte in einen kurzen Clip zu pressen | Passen Sie den Umfang an Aktion und Handlungsdetails an die Videolänge an |
1. Schreibprompts, die zu vage sind
Eine einfache Idee kann ein Ausgangspunkt sein, aber eine kurze Beschreibung lässt möglicherweise zu viele Details offen.
Beispiel: Eine wunderschöne Stadtszene.
Das erklärt nicht:
- Wer oder was in der Szene erscheint.
- Was während der Einstellung passiert.
- Wie die Kamera den Moment einfangen soll.
Lösung:
| Prompt: Eine Frau geht nachts durch eine regennasse Großstadtstraße. Neonlichter spiegeln sich auf dem nassen Pflaster, während eine langsame Verfolgungsfahrt hinter ihr herführt. |
Diese Version verleiht der Szene ein klareres Motiv, eine klarere Handlung, eine klarere Umgebung und eine klarere Kamerarichtung.
2. Szenen ohne ausreichende Bewegungsdetails beschreiben
Ein Video-Prompt sollte mehr als ein einzelnes Bild beschreiben. Er sollte auch zeigen, was sich verändert, während die Aufnahme weiterläuft.
Beispiel: Ein Mann, der am Strand steht.
Dies beschreibt eher ein Standbild als eine bewegte Szene.
Lösung:
| Prompt: Ein Mann geht am Strand entlang, während hinter ihm Wellen treiben. Die Kamera folgt aus einer niedrigen Perspektive, während Wind durch seine Kleidung streicht. |
Das Hinzufügen von Bewegungsdetails hilft, Aktion, Timing und Kameraverhalten zu definieren.
3. Zu viel in einen kurzen Clip packen wollen
Ein kurzes Video hat nur begrenzte Zeit, um ein Motiv, eine Handlung und einen vollständigen Moment zu zeigen. Zu viele Ereignisse hinzuzufügen kann es erschweren, der Hauptidee zu folgen.
Zum Beispiel ein 5-Sekunden-Clip, der Folgendes enthält:
- Eine Person, die ein Gebäude betritt.
- Ein Auto, das durch eine Stadt fährt.
- Ein Gespräch in einem Raum.
- Eine Landschaft bei Sonnenuntergang.
Konzentriere dich auf einen Schlüsselmoment, oder teile die Idee in mehrere Einstellungen auf, wenn die Geschichte mehr Raum zum Entfalten braucht.
4. Nicht festlegen, welche Details konsistent bleiben sollen
Wenn derselbe Charakter, dasselbe Produkt oder dasselbe visuelle Element in mehreren Einstellungen auftaucht, können fehlende Konsistenzanweisungen zu unerwünschten Änderungen im generierten Video führen.
Geben Sie an, welche Details im Prompt unverändert bleiben sollen, zum Beispiel:
- Aussehen der Figur;
- Produktdesign;
- Wichtige visuelle Elemente.
5. Verwendung widersprüchlicher Anweisungen
Unterschiedliche Teile eines Prompts sollten auf dieselbe visuelle Richtung hinarbeiten. Widersprüchliche Anweisungen können dazu führen, dass die finale Aufnahme anders wird, als Sie beabsichtigt haben.
Zum Beispiel: Eine statische Kamera mit schneller Kamerabewegung.
Oder eine Nahaufnahme, die die gesamte Landschaft zeigt.
Wenn Sie einen Prompt verfeinern, achten Sie darauf:
- Kamerabewegung.
- Einstellungsgröße.
- Aktion des Motivs.
Diese Elemente sollten zusammenarbeiten, um dieselbe visuelle Richtung zu unterstützen.
6. Ignorieren der Videolänge
Die Menge an Handlung in einem Prompt sollte zur Länge des Videos passen.
Ein kurzer Clip funktioniert normalerweise besser mit:
- Einer einzigen Hauptaktion.
- Einem klaren Motiv.
- Eine einfache Abfolge.
Für längere Sequenzen:
- Teile die Geschichte in mehrere Einstellungen auf.
- Beschreibe, wie jeder Moment zusammenhängt.
Das Ende
Ein guter KI-Videoprompt sollte das Motiv, die Handlung, die Kamerabewegung und die entscheidenden Details, die die Aufnahme prägen, klar beschreiben. Nutze die AI Video Prompt-Formel als Ausgangspunkt und passe deinen Prompt anschließend an deine kreativen Ziele an. Für komplexere Szenen kombiniert Kling 4.0 Textprompts mit Omni-Referenz, dynamischen Bewegungen und bis zu zehn verschiedenen Keyframes. Beschreibe, was passiert, nutze Referenzen, um wichtige visuelle Details zu steuern, und plane Schlüsselmomente, wenn deine Geschichte mehr Struktur braucht. Gemeinsam helfen dir diese Werkzeuge, längere und stärker verbundene Videosequenzen mit größerer kreativer Kontrolle zu erstellen.
FAQs
Was ist ein KI-Video-Prompt?
Ein KI-Video-Prompt ist eine schriftliche oder multimodale Anweisung, die einem KI-Video-Generator vorgibt, welche Art von Video erstellt werden soll. Er beschreibt Schlüsselelemente wie Motiv, Handlung, Umgebung, Kamerabewegung, visuellen Stil und andere Details, die prägen, wie sich das Video im Laufe der Zeit entwickelt. Anders als eine einfache Textbeschreibung funktioniert ein KI-Video-Prompt wie ein Shot-Brief und legt fest, was im Bild zu sehen ist, wie sich die Elemente bewegen, wie die Kamera die Szene einfängt und wie sich die Szene anfühlt, während sie sich entfaltet.
Wie schreibt man Prompts für die KI-Videoerstellung?
Um Prompts für die KI-Videoerstellung zu verfassen, beginnen Sie damit, das Hauptmotiv und die Handlung zu beschreiben, fügen Sie dann Umgebung, Kamerabewegung, Beleuchtung, visuellen Stil und andere Details hinzu, die die Szene prägen. Konzentrieren Sie sich darauf, was sich im Laufe der Zeit verändert, vermeiden Sie widersprüchliche Anweisungen und geben Sie Konsistenzdetails an, wenn Charaktere, Produkte oder wichtige Elemente in mehreren Einstellungen erscheinen.
Kann ich einen KI-Video-Prompt mit einem Bild verwenden?
Ja. In einem Bild-zu-Video-KI-Workflow mit Prompt liefert das Bild die visuelle Grundlage, während der Prompt beschreibt, wie sich die Szene im Laufe der Zeit bewegen und verändern soll. Sie können Prompts verwenden, um Kamerabewegungen, Handlungen von Figuren, Veränderungen der Umgebung und andere Details zu definieren, die die Ausrichtung des Videos steuern.
Können KI-Video-Prompt-Generatoren dabei helfen, bessere Prompts zu schreiben?
Ja. Ein KI-Video-Prompt-Generator kann dabei helfen, eine einfache Idee in eine detailliertere Beschreibung auszubauen, aber das Verständnis der Prompt-Struktur ist weiterhin wichtig. Ein gut formulierter Prompt sollte das Motiv, die Handlung, die Umgebung, die Kamerabewegung und andere Details, die das Video gestalten, klar definieren. Einen Generator als Ausgangspunkt zu nutzen, kann Ihnen helfen, Ideen zu erkunden und anschließend die Details basierend auf der Szene zu verfeinern, die Sie erstellen möchten.
