칼이 유리 딸기를 가른다. 환상 속 생물이 셀피 카메라를 자신에게 돌린다. 이런 장면들은 관객이 이미 익숙한 행동 속에 낯선 대상을 넣어 바이럴이 된 AI 영상들이다. 새로운 Kling 4.0 모델을 사용하면 이미지와 영상 레퍼런스를 결합해 나만의 장면을 만들고, 연기를 연출하며, 반전이 일어나는 시점을 계획할 수 있다.
바이럴을 이끈 AI 영상이 크리에이터에게 가르쳐 주는 것
이 사례들은 시각적 코미디부터 감성적인 스토리텔링까지 다양하다. 각각은 시청자가 클립을 끝까지 보거나 공유하도록 만드는 서로 다른 이유를 제공한다.
유리 과일 ASMR: 불가능해 보이는 감각적 훅
2025년 6월 기준으로 한 유리 딸기 클립은 조회수 2,600만 회에 도달했다고 Fast Company가 보도했다. 장면은 단순하다. 유리처럼 보이는 과일을 칼로 써는 모습을 클로즈업으로 촬영하고, 선명한 절삭 소리를 담았다.
빅풋 브이로그: 익숙한 형식 속 판타지 캐릭터
Know Your Meme은 @bigfootvlogs가 올린 2025년 5월 게시물이 3주 만에 630만 회 재생을 돌파했다고 전했다. 이 클립들은 Bigfoot을 일상적인 브이로거로 재구성해 셀피 카메라를 향해 직접 업데이트를 전한다.
AI Cat Diving: 농담을 설명하는 단 하나의 행동
고양이가 다이빙 플랫폼에 다가가 이륙부터 착수까지 올림픽 다이버의 루틴을 그대로 수행한다. 2025년에 공유된 AI 고양이 다이빙 영상은 동물이 다이빙을 얼마나 진지하게 수행하는지에서 유머를 끌어낸다.
Fruit Love Island: 시청자를 다시 부르는 반복 캐릭터들 (2026)
관객 투표는 Fruit Love Island의 연애 예능 포맷의 일부였다. 시청자는 AI로 생성된 과일 캐릭터들의 관계에 영향을 줄 수 있었고, 이후 에피소드에서 그 결과를 확인할 수 있었다. 이 시리즈는 2026년 3월에 입소문을 타기 시작했다. 3월 23일 기준으로 Forbes는 보도했다에 따르면 거의 모든 에피소드가 1천만 조회수를 넘겼다.
These viral AI 동영상은 액션이 명확하고 공개 장면이 의도적으로 촬영된 듯 느껴질 때 놀라운 아이디어가 가장 효과적이라는 것을 보여줍니다. Kling 4.0은 빠른 스턴트, 스포츠, 격투 장면을 위해 더 강력한 Dynamic Motions를 제공하여 움직임과 물리적 상호작용을 더욱 일관되게 유지합니다. 더욱 의도적인 카메라 트래킹, 프레이밍, 샷 타이밍은 각 순간을 영화 같은 정밀도로 연출하도록 도와줍니다. Omni Reference를 사용하면 캐릭터 이미지, 비디오 클립, 스타일 레퍼런스를 조합해 시각적 일관성을 유지하면서 트렌디한 포맷을 재현할 수 있습니다. 자연스러운 얼굴 표정, 현실적인 피부 질감, 알아볼 수 있는 캐릭터 디테일은 각 오리지널 창작물을 더욱 설득력 있게 만듭니다.
참조 이미지 | 생성된 결과 |
크리에이터와 브랜드를 위한 바이럴 영상 아이디어
위의 형식을 귀하의 채널이나 브랜드에 속하는 콘셉트를 위한 출발점으로 사용하세요. 핵심 행동이 짧은 클립으로 발전할 수 있을 만큼 충분히 명확하게 유지하세요.
이커머스를 위한 초현실적인 제품 공개
제품 사진을 image-to-video 참조로 사용하여 열리는 유리 꽃 안에서 향수 병을 공개하세요. 이러한 변환은 병을 장면의 중심에 두면서 시청자에게 볼거리를 제공합니다.
소셜 채널을 위한 반복 등장 캐릭터 브이로그
AI image generator로 졸린 카페 로봇을 설정하세요. 그 외형과 말투는 늦은 오픈, 요구가 많은 손님, 카페의 다른 문제들을 다루는 에피소드를 이어주는 역할을 할 수 있습니다.
라이프스타일 콘텐츠를 위한 만족스러운 비주얼 루프
원단 전개나 물방울이 패턴을 이루도록 계획할 때, 되돌아오는 움직임은 놓치기 쉽습니다. 천은 제자리로 다시 접혀야 하고, 물방울도 원래 위치로 퍼져야 합니다. 소리를 켠 채 클립을 반복 재생하며 이 시퀀스의 이 부분을 확인하세요. 화면이 매끄럽게 이어지더라도, 오디오의 단절이 재시작을 드러낼 수 있습니다.
명확한 반전이 있는 미니 스토리
닫힌 배송 상자에서 은은한 음악이 흘러나옵니다. 뚜껑을 열면 미니어처 콘서트가 드러나고, 마지막으로 수신자의 반응을 보여주는 장면이 이어집니다.
이미 염두에 둔 스토리가 있다면, Kling의 스크립트를 비디오로 변환하는 AI가 장면, 동작, 대사를 계획된 멀티샷 시퀀스로 바꿔 줄 수 있습니다.
바이럴 AI 영상을 만드는 법
만들고 싶은 오프닝과 엔딩부터 정한 다음, 장면을 해석하는 데 도움이 될 참고 자료를 골라 AI 비디오 생성기에 제공하세요. 아래 단계는 Kling 4.0을 사용해 첫 버전을 개발하고 다듬는 방법을 보여줍니다.
1단계: 아이디어를 준비하고 레퍼런스를 업로드하세요
시청자가 기억하길 바라는 오프닝 샷과 순간을 먼저 계획하세요. Kling AI의 비디오 생성 작업 공간을 열고 Kling 4.0을 선택한 뒤, 콘셉트에 맞는 레퍼런스를 업로드하세요.
Kling 4.0의 Omni Reference는 이미지, 비디오, 피사체 레퍼런스를 포함해 최대 15개의 레퍼런스 입력을 지원합니다. 각 입력에 명확한 역할을 부여하세요:
- 캐릭터 이미지 는 외형을 설정합니다. 삼면도 시트를 사용하면 마스코트를 다양한 각도에서 보여줄 수 있습니다.
- 제품 사진 은 형태, 소재, 색상, 패키징 세부 정보를 보여줍니다.
- 비디오 레퍼런스 는 연기, 움직임, 카메라 워크 또는 페이싱을 안내합니다. 트렌디한 비디오를 활용해 동일한 창의적 포맷을 자신의 피사체로 재구성할 수도 있습니다.
- 음성 레퍼런스는 말하는 캐릭터의 음성 정체성을 정의하는 데 도움이 됩니다.
오프닝 장면, 캐릭터의 반응, 마지막 공개와 같은 중요한 시각적 순간을 계획하기 위해 최대 10개의 키프레임 이미지를 업로드할 수도 있습니다.
반복되는 브이로그에서는 에피소드 전반에 걸쳐 캐릭터를 알아볼 수 있게 해 주는 레퍼런스를 선택하세요. 제품 공개에서는 보존하고 싶은 세부 정보가 잘 보이도록 선명한 장면을 포함하세요.
2단계: 프롬프트를 작성하고 각 레퍼런스를 사용하는 방법을 설명하세요
“병의 형태와 라벨은 사진을 참고하고, 사람의 제스처와 카메라 움직임은 영상에서 참고하세요.” 이러한 지침은 Kling 4.0에게 각 레퍼런스의 역할을 명확하게 알려 줍니다. 이어서 동작을 순서대로 나열하고, 대사와 음향 효과가 발생하는 위치에 배치하세요. 사람이 병을 들어 올리며 말한다면, 그 제스처와 대사를 함께 묘사하세요.
업로드한 키프레임 사이의 움직임을 설명하도록 프롬프트를 활용하세요. 카메라가 동작을 따라가는 위치, 장면이 전개되는 방식, 그리고 관객이 마지막 공개 장면을 볼 수 있도록 충분히 머무르는 지점을 명시하세요.
3단계: 영상을 생성하고 검토하며 다듬기
계획한 액션에 맞춰 적절한 길이를 선택하세요. Kling 4.0은 최대 30초까지 기본 생성이 가능하여 하나의 시퀀스 안에서 대화나 공개 장면이 전개될 시간을 제공합니다. 짧은 시각적 농담은 주요 액션이 마무리되는 즉시 끝낼 수 있습니다.
장면의 매력이 디테일에 좌우되는 부분을 주의 깊게 관찰하세요. Kling 4.0은 소재 렌더링, 조명, 캐릭터 표정을 향상시키므로, 이러한 디테일이 오브젝트나 퍼포먼스를 설득력 있게 만들어 주는지 확인하세요.
클립을 다듬기 전에 다음 사항을 확인하세요:
- 시작 부분에서 호기심을 불러일으키는 요소가 보이나요?
- 캐릭터와 제품은 전체 내내 알아볼 수 있나요?
- 카메라 위치가 바뀔 때 움직임을 따라갈 수 있나요?
- 대사와 중요한 사운드가 동작과 일치하나요?
- 엔딩이 계획한 공개나 반응을 전달하나요?
발견한 문제를 해결할 수 있도록 프롬프트나 참고 자료를 수정하세요. Kling 4.0의 정밀한 video editing 기능은 주변 장면을 더 많이 유지하면서 표정, 신체 움직임, 배경 또는 카메라 방향을 조정하는 데도 도움이 됩니다.
공유하기 좋은 AI 영상을 만드는 데 무엇이 도움이 될까요?
Kling 4.0은 제작자들이 바이럴 AI 영상 뒤에 있는 아이디어를 독창적인 콘텐츠로 바꾸는 더 많은 방법을 제공합니다. 반복 등장하는 캐릭터의 인지성을 유지하고, 유행하는 영상 포맷을 재현하며, 빠르게 전개되는 액션을 연출하고, 더욱 완성도 높은 스토리를 구축하는 등 업그레이드된 기능이 창의적인 콘셉트를 현실로 구현하는 데 도움을 줍니다.
Omni Reference로 독창적인 콘셉트를 설계하세요
Bigfoot 브이로그나 Fruit Love Island에서 영감을 받은 시리즈라면, 돌아오는 출연진을 중심으로 참고 자료를 구축하세요. Kling 4.0의 확장된 Omni Reference는 이미지, 영상, 피사체 참고 요소를 포함해 한 번의 생성에서 최대 15개의 참조를 조합해 지원합니다. 캐릭터의 여러 시점, 외형이나 제스처를 보여주는 클립, 전반적인 스타일을 규정하는 시각적 참고 자료를 함께 넣을 수 있습니다.
후속 에피소드를 위해 그 참고 자료를 보관하여 눈에 익은 캐릭터와 일관된 시각적 정체성을 유지하세요. 새로운 만남, 갈등, 또는 장소는 이야기의 전개 방향을 제시하고, 익숙한 얼굴과 디테일은 시청자가 이미 따라온 캐릭터와 다시 연결되도록 돕습니다.
창의적인 재창조로 트렌디한 비디오 포맷 재현하기
바이럴 AI 비디오는 독특한 퍼포먼스, 기억에 남는 카메라 움직임, 혹은 완벽한 타이밍의 공개 덕분에 눈에 띄는 경우가 많습니다. Kling 4.0을 사용하면 트렌디한 비디오를 행동, 샷 구성, 템포의 레퍼런스로 활용하고, 그 위에 자신만의 캐릭터, 제품, 창의적인 아이디어를 더할 수 있습니다.
예를 들어, 인기 있는 셀피 브이로그 형식을 혼란스러운 아침 근무를 기록하는 카페 로봇 이야기로 바꾸거나, 유행하는 제품 공개 영상을 자신만의 패키징과 비주얼 스타일로 각색할 수 있습니다. 참고 영상을 자신의 창의적인 연출과 결합하면 TikTok, Instagram Reels, YouTube Shorts용으로 친숙한 소셜 미디어 포맷을 재현하면서도 각 영상에 뚜렷한 정체성을 부여할 수 있습니다.
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빠른 액션과 카메라 움직임에 영화 같은 감각을 불어넣기
빠르게 전개되는 바이럴 영상은 종종 갑작스러운 점프, 급회전, 충돌, 예기치 않은 스턴트 같은 어려운 순간에 의존합니다. Kling 4.0의 더욱 강력해진 동적 모션은 달리기, 스포츠, 격투 안무, 기타 고속 액션 동안 신체 움직임의 일관성과 물리적 상호작용, 공간적 관계를 유지하는 데 도움을 줍니다.
카메라 워크는 이야기 전달에 또 다른 층을 더합니다. 트래킹 샷, 궤도 움직임, 역동적인 프레이밍 변화를 활용하면 각 액션을 시청자가 어떻게 경험할지 안내할 수 있습니다. AI 동물 다이빙 패러디라면 이륙을 따라가고, 공중에서의 움직임을 놓치지 않으며, 적절한 순간에 물보라를 드러내 보세요. 그 결과 연출 의도가 더욱 분명하게 느껴지고, 움직임과 카메라 리듬이 함께 작동해 웃음을 전달합니다.
30초 생성과 키프레임으로 완성된 스토리 순간 만들기
Kling 4.0는 3초에서 30초까지의 네이티브 동영상 생성을 지원하여 짧은 이야기가 더 넓은 전개 공간을 갖도록 합니다. 신비로운 배달 상자는 열리기 전에 잔잔한 음악을 재생하며, 개봉 후에는 미니 콘서트를 드러낸 다음 수령인의 놀란 반응을 보여줄 수 있습니다. 이러한 추가적인 스토리텔링 공간은 기대감을 쌓고 더 만족스러운 결말을 전달하는 데 도움이 됩니다.
최대 10개의 키프레임 이미지로, 중요한 개체가 언제 등장하는지, characters가 어떻게 반응하는지, 그리고 이야기가 어디에서 전환점을 맞이하는지를 조율할 수 있습니다. 더욱 미묘한 얼굴 표정과 사실적인 피부 디테일은 클로즈업 반응을 설득력 있게 만들고, 세심하게 조정된 멈춤은 결말에 더 큰 감정적 임팩트를 부여하여 이야기를 더욱 기억에 남도록 합니다.
끝
입소문을 타고 퍼진 이러한 AI 영상들 중 하나의 접근법을 선택해 당신의 시청자를 위한 독창적인 콘셉트를 개발하세요. Kling 4.0을 사용하면 트렌디한 포맷을 재현하고, 역동적인 액션을 연출하며, 캐릭터를 일관되게 유지하고, 더욱 완성도 높은 스토리를 만들 수 있습니다. 첫 번째 버전을 생성하고 중요한 순간을 다듬은 뒤 당신의 작품을 공유하세요. 게시한 후에는 시청 시간, 완주율, 시청자 피드백을 검토해 무엇이 가장 효과적인지 파악하고 다음 바이럴 영상 아이디어에 영감을 얻으세요.
자주 묻는 질문
AI 영상이 바이럴이 되는 요인은 무엇인가요?
시청자가 아이디어를 빠르게 이해하고 결말이 볼 가치가 있다고 느낄 때 영상은 공유될 가능성이 높아집니다. 유머, 놀라움, 혹은 익숙한 감정이 그 매력을 더할 수 있습니다. 바이럴 영상을 분석한 뒤, 당신의 시청자들이 무엇을 시청하고 공유하는지 직접 테스트해 보세요.
초보자는 어떻게 바이럴 AI 영상을 만들 수 있나요?
이야기의 결말을 명확히 설명할 수 있는 짧은 장면으로 시작하세요. 외관이 중요한 경우 Kling 4.0에서 참조 이미지를 추가하고, 동작과 카메라 움직임을 설명하기 위해 video prompting guide 를 사용하세요. 장면을 확장하기 전에 첫 번째 결과를 검토하세요.
브랜드를 위한 좋은 바이럴 비디오 아이디어는 무엇인가요?
가벼운 신발이 접힌 종이에서 모습을 드러내고, 공개 장면이 디자인을 선명하게 보여주며 끝나도록 할 수 있습니다. 마스코트 시리즈의 경우 각 에피소드마다 다른 고객 요청을 사용하고, 캐릭터의 외형과 말투를 매번 새로운 상황에 이어가세요.
AI 비디오는 바이럴이 될 수 있을까요?
네. AI 고양이 다이빙과 유리 과일 ASMR은 2025년에 널리 퍼졌습니다. Fruit Love Island는 데이팅 쇼 형식의 AI 생성 캐릭터로 2026년에 수백만 뷰를 끌어모았습니다. 시청자는 캐릭터의 관계를 따라가고 다음에 어떤 일이 일어날지 투표할 수 있어, 다음 에피소드를 다시 찾아볼 이유가 생겼습니다.
Kling 4.0은 어떻게 참조 자료를 원본 영상으로 바꿀 수 있나요?
이미지를 활용해 등장인물이나 제품을 설정하고, 퍼포먼스나 속도를 안내할 비디오 레퍼런스를 사용하세요. Creative Recreation은 참조 비디오의 연출을 여러분의 에셋에 맞춰 조정할 수 있습니다. 상황과 결말을 직접 더해 완성된 콘셉트가 여러분의 채널이나 브랜드에 속하도록 하세요.
Kling 4.0은 완전한 30초짜리 스토리를 만들 수 있나요?
전체 Kling 4.0 모델은 최대 30초까지 기본적으로 생성할 수 있습니다. 그 시간 내에 결말에 도달할 수 있는 이야기를 계획한 다음, 최대 10개의 키프레임 이미지를 사용해 중요한 시각적 순간을 안내하세요. 프롬프트에서 연결 동작을 설명하고, 완성된 시퀀스가 말이 되는지 검토하세요.
